The prophecy continues in two movem

The prophecy continues in two movements. The Air for soprano, alto, or bass, as a human reaction to the words of God, shows the trembling in the expectation of the Lord's appearance twofold in a dramatic scene. The Air begins with the pensive question "But who may abide" and continues, in a sharp shift of time and tempo "Prestissimo", with the statement "For He is like a refiner's fire". Forceful downward runs, leaps and trills of the voice are accompanied by fiery figuration in the strings. Like a da capo, the pensive question is repeated, but in a short version, giving way once more to a prestissimo section. The statement returns a final time after a rest, marked Adagio, giving the soloist the opportunity to express it in a cadenza. A prestissimo postlude concludes the dramatic scene. Handel wrote this dramatic scene in London in 1750 for the castrato Gaetano Guadagni, after he had initially set the text as a recitative.[8]

Wyniki (polski) 1:

Przepowiednia nadal w dwóch ruchach. Powietrza na sopran, Alt lub bas, ludzkich reakcji na słowa Boga, pokazuje, drżenie w oczekiwaniu na Pana wygląd dwojaki dramatyczne sceny. Powietrze zaczyna się zamyślony pytanie "Ale kto może trwać" i kontynuuje, ostre zmiany czas i tempo "Prestissimo", przy użyciu instrukcja "Bo on jest jak ogień roztapiający". Zdecydowane obniżenie biegi, skoki i tryle głosu towarzyszą ognisty figuracji w ciągi. Jak da capo, powtarza się pytanie zamyślony, ale w wersji krótkiej, dając raz bardziej prestissimo sekcji. Instrukcja zwraca końcowa po odpoczynku, oznaczone Adagio, dając możliwość wyrazić cadenza solista. Prestissimo Postludium stwierdza się dramatyczne sceny. Handel napisał tę dramatyczną scenę w Londynie w 1750 kastrata Gaetano Guadagni, po miał początkowo postawił tekst jako Recytatyw.[8]

Wyniki (polski) 2:

Proroctwo nadal w dwóch ruchach. Powietrza na sopran, alt, lub basu, jako ludzka reakcja na słowa Boga, pokazuje drży w oczekiwaniu na Pana wygląd dwukrotny w dramatycznej sceny. Powietrze zaczyna od pytania melancholijny "Ale kto przetrwa" i nadal, w ostrym przesunięcie czasu i tempa "prestissimo", ze stwierdzeniem, "On jest jak ogień złotnika". Zdecydowane biega, skacze w dół i tryle z głosem towarzyszy ognisty figuracji w struny. Jak da capo, pytanie zamyślony powtarza, ale w wersji krótkiej, ustępując jeszcze raz do sekcji prestissimo. Instrukcja zwraca ostatni raz po odpoczynku, oznaczone Adagio, dając solisty możliwość wyrażenia go w kadencji. Prestissimo Postludium stwierdza dramatyczną scenę. Haendel napisał tę dramatyczną scenę w Londynie w 1750 roku przez kastrat Gaetano Guadagni, po tym, jak początkowo ustawić tekst jako recytatywem. [8]

Wyniki (polski) 3:

Proroctwo jest kontynuowana w dwóch ruchach. Powietrze na sopran, alt, bas, jako reakcja człowieka na słowo Boże, ukazuje w drżenie oczekiwania co do wyglądu dwojaki Pan w dramatycznej sceny. W powietrzu zaczyna się zamyślił pytanie "Lecz któż będzie mógł znieść" i w dalszym ciągu, ostre zmiany czasu i tempa "Prestissimo", ze stwierdzeniem "bo on jest jako ogień roztapiający".Mocny dół biegi, skoki i trills głosu ogniste figuracji towarzyszyły im w ciągi. Jak da capo, zamyślił pytanie powtarza się, ale w wersji krótkiej, po raz kolejny do prestissimo". Instrukcja zwraca ostatni raz po odpoczynku, oznaczona jako Adagio, dające możliwość wyrażenia jako solista w cadenza.A prestissimo postlude dochodzi do dramatycznej sceny. Haendel napisał tę dramatyczną scenę w Londynie w 1750 miała miejsce lokacja na castrato Gaetano Guadagni, po wstępnym ustawieniu tekstu recytatywna. [ 8]